La exposición de Bulgari «The Art of Craft – The Glamour of Italian Excellence» se inauguró el pasado 13 de diciembre en el Pabellón de Italia de la Expo 2020 Dubái. 60 creaciones de la Colección Heritage de Bulgari dialogan con 21 vestidos de los grandes maestros históricos y contemporáneos de la moda italiana.
Girando en torno al evocador lema del evento, “La belleza conecta a las personas”, el concepto italiano de la belleza cobra vida como una armonía de visiones y fuertes influencias de una tradición centenaria, siempre lista para la experimentación.
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La iniciativa se promueve con el apoyo del Ministerio de Cultura italiano.
El embajador de Italia en los Emiratos Árabes Unidos, Nicola Lener, y Paolo Glisenti, comisionado general italiano para la Expo 2020 Dubái se unieron a la curadora de la marca Bulgari, Lucia Boscaini, para el evento de apertura.
Presentada en una majestuosa exhibición vertical abierta en tres niveles de más de 8 metros de altura, la historia de la exposición se desarrolla desde la década de 1950 hasta la de 2000. Y se enriquece de imágenes con tomas artísticas y de estilo de vida de las principales publicaciones de moda.
Moviéndose de arriba abajo a lo largo de la pasarela a través del Pabellón de Italia.
En la Expo 2020 de Dubái, el visitante se sumerge descubriendo gradualmente las creaciones expuestas en un viaje entre pasado, presente y futuro. Desde la artesanía exquisita hasta los materiales inusuales, las líneas impecables y el diseño innovador, la selección de joyas y ropa muestra los aspectos clave que han hecho que el Made in Italy sea inigualable y universalmente querido.
Las exhibiciones brindan instantáneas del estilo y las tendencias de diferentes períodos de tiempo, creando un fresco evocador en nombre de la excelencia italiana.
Para las joyas de Bulgari, la selección en exhibición muestra combinaciones de colores famosas con piedras talladas en cabujón, cautivadoras formas geométricas y volúmenes audaces. Naturalmente, las sinuosas creaciones de Serpenti y la reinterpretación contemporánea de la historia con joyas montadas en monedas antiguas, todavía entre los iconos más queridos de la marca, no se olvidan.
La elegancia atemporal de las joyas de los años 50 y 60 vuelve a la vida en las más clásicas creaciones de oro blanco con una sola piedra de color. También en la exuberancia cromática de las joyas que combinan gemas preciosas y piedras de colores. Además se exponen los broches, el protagonista de la moda más polivalente del momento.
Aparece la experimentación estilística de los años 70 y 80, desde suntuosos sautoirs con elaborados colgantes hasta gargantillas con motivos ópticos y lujosas gemas. Para los años 90, se exhiben collares con borlas refinadas y joyas definidas por piedras preciosas calibradas por expertos.
Destaca el eclecticismo de la década del 2000, en particular con la nueva interpretación de la tiara. La tiara es una joya tradicionalmente reservada para ocasiones especiales transformada en creaciones muy utilizables, exquisitamente etéreas y marcadamente femeninas.
Junto a las joyas, las prendas de alta costura expuestas ofrecen una visión general de la ropa y las tendencias.
Los vestidos de Schubert, Sorelle Fontana y Gattinoni invocan las atmósferas de ensueño de la Dolce Vita. Los colores vibrantes de Pucci y Galitzine recuperan la energía de los años 60. Mientras que el deseo de experimentar de los 70 vuelve a la vida a través de la investigación de diseño de Mila Schön con referencias al arte y los tonos vibrantes de Renato Balestra.
El optimismo y la exuberancia de los 80 se visten con el estilo futurista de Krizia y la diversión irreverente de Moschino. El lujoso minimalismo de Giorgio Armani y el hábil eclecticismo de las pieles Fendi dominan la narración de los años 90. Luego están las líneas escultóricas esenciales de la alta costura de Roberto Capucci y el notable equilibrio de material y forma de Gianfranco Ferré.
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La década de 2000 está marcada por el encanto mediterráneo de Dolce & Gabbana, el glamour sofisticado de Valentino, los volúmenes opulentos de Giambattista Valli y las refinadas referencias al folclore de Antonio Marras. La instantánea de los últimos diez años revela una mezcla de innovación responsable y tradición. Esto se logra a través de las creaciones de Fausto Puglisi, Stella Jean, Vivetta y Marco De Vincenzo.
Los maniquíes, fabricados por Bonaveri, están hechos con materiales biodegradables de acuerdo con la especial atención que el Pabellón de Italia presta a la sostenibilidad.
Lucia Boscaini, curadora de la marca Bulgari, comentó:
“Este viaje a través del desarrollo estilístico en la moda está perfectamente en sintonía con la evolución de la joyería. Desde la década de 1950 hasta las creaciones más recientes, los visitantes pueden experimentar cómo el gusto ha cambiado junto con volúmenes, formas y materiales, con una búsqueda continua encendida por una gran artesanía. De ahí el título ‘El arte de la artesanía'».
La exposición se complementa con un catálogo bilingüe árabe / inglés publicado y distribuido por Motivate Media Group. Disponible en las principales librerías de los Emiratos Árabes Unidos, el volumen de 120 páginas es una valiosa muestra de la experiencia The Art of Crafts a través de impresionantes imágenes y narraciones sobre las joyas y los vestidos que se exhiben.
Abierto durante cinco semanas, el período más largo de una exposición organizada por el Pabellón de Italia, The Art of Craft se extenderá hasta el 8 de enero de 2022.
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